江南，一个萦绕着水墨诗情与园林雅趣的梦。这里有小桥流水的温婉，有烟雨楼台的朦胧，更有沉淀千年的文脉与丝竹清音。
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12月19日，无锡民族乐团室内乐团将带来一场《如画江南——国风主题音乐会》，旨在以现代国乐之声，勾勒一幅流动的江南艺术长卷，引领观众穿越古今，领略那份刻在中国人骨子里的风雅意境。
△无锡民族乐团往期剧照
音乐会精心遴选十首风格各异、意蕴深厚的国乐佳作。既有江南丝竹《三六》、《将军令》这样的传统经典，经由大师之手焕发新声；亦有《碧水涟漪》、《山语幻》、《红藕香残玉簟秋》等原创精品，以现代作曲技法与审美，抒写当代人对江南风物与古典情怀的领悟。作曲家李墨、顾冠仁、姜莹、戚浩笛等人的作品，或清新灵动，或深沉婉转，或气势恢宏，充分展现了民族室内乐丰富的表现力与无穷魅力。
展开剩余86%从《黄梅小调》的乡野谐趣，到《江南》的写意画卷；从《阙上心头》的缠绵相思，到《花好月圆》的圆满喜庆。艺术家们将用琵琶的珠落玉盘、古筝的行云流水、笛箫的空灵悠远、二胡的如泣如诉，以及各类弹拨与打击乐的缤纷音色，为您编织一个有声有色、有情有景的江南幻境。让我们一同荡起双桨，在音乐的碧波中，聆听江南的呼吸，感受国风的温度，共度一个被美妙乐音浸润的夜晚。
曲目介绍
1江南丝竹《三六》
顾冠仁 曲
《三六》原为江南丝竹八大名曲之一，旋律流畅活泼，节奏清晰明快，充满江南水乡的灵秀之气与民间生活的喜庆氛围。顾冠仁先生的改编版本，在保留原曲精髓的基础上，运用更加丰富的配器和现代作曲技法，使音乐线条更为分明，色彩更加绚丽。乐曲以琵琶、二胡、笛子等乐器交替竞奏，仿佛友人之间愉悦的“弹弄”对答，生动描绘出“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”的生动场景。它不仅是对传统经典的致敬，更是赋予其新时代的生命力，听来令人耳目一新，倍感亲切欢快。
2. 民族室内乐《碧水涟漪》
李墨 曲
作曲家李墨以细腻的笔触，描绘了一幅水波荡漾、光影迷离的江南水景。乐曲伊始，或许由古筝的刮奏或琵琶的轮指模拟出水面泛起的圈圈涟漪，箫声或笛声如清风拂过，带出悠扬的主题。音乐在动静之间巧妙转换，时而清澈宁静，仿佛能见水下藻荇交横；时而灵动跳跃，似有鱼儿嬉戏，激起粼粼波光。整首作品注重意境的营造与音色的雕琢，通过民族室内乐丰富的声部交织，将水的柔美、光的变幻与江南特有的湿润空气感融为一体，营造出一个静谧而充满生机的诗意空间。
3. 丝弦五重奏《黄梅小调》
李墨 曲
此曲以流传于安徽、湖北等地的黄梅戏音乐素材为基础进行创作。黄梅戏以其淳朴活泼的民歌风味和浓郁的生活气息著称。李墨运用“丝弦五重奏”（通常包含二胡、琵琶、扬琴、中阮、筝等）的形式，充分发挥各乐器的特性，对经典小调进行了精巧的编配与发展。音乐既保留了原生态的乡土情怀与婉转的旋律美感，又通过多声部的对话与竞奏，增添了音乐的趣味性与艺术感染力。乐曲可能节奏鲜明，旋律优美动人，生动地表现了民间生活的乐趣与朴素真挚的情感，听来仿佛置身于田间地头，感受那份纯真的欢乐。
4. 民族室内乐《山语幻》
戚浩笛 曲
《山语幻》试图用音乐语言探寻山林的幽深与神秘。作曲家戚浩笛可能运用了非常规的演奏技法、特殊的和声组合以及自由的节奏结构，来表现山中云雾缭绕、万物有灵的奇幻景象。音乐或许空灵而富于变化，时而传来几声模拟鸟鸣的乐音，时而有低音乐器营造出深邃的基底，描绘出山石的厚重与山谷的回响。它不同于传统的写景音乐，更侧重于“幻”字的表达，带领听众进入一个超越现实、充满想象力的自然秘境，体验一次与天地精神往来的内心旅程。
5. 民族室内乐《红藕香残玉簟秋》
李墨 曲
曲名取自宋代女词人李清照《一剪梅》中的千古名句，本身就蕴含着深深的秋意与无尽的相思愁绪。李墨的音乐极好地捕捉并放大了这种词中意境。乐曲旋律婉转低回，色彩偏于清冷，节奏舒缓而带有凝滞感，仿佛是在模仿词人独处闺阁、望秋景而思人的步履与心跳。琵琶、箫、二胡等乐器音色特质被巧妙运用，琵琶的“泣泣”私语，二胡的“幽幽”诉情，与古筝的泠泠之声交织，共同勾勒出“轻解罗裳，独上兰舟”、“才下眉头，却上心头”的缠绵悱恻，是一首充满文学韵味与深沉情感的抒情之作。
6. 民族室内乐《江南》
姜莹 曲
作为当代民族室内乐的代表作曲家之一，姜莹的作品常兼具浓郁的东方神韵与现代的音响张力。这首《江南》很可能并非对江南景色的简单描摹，而是对其精神气质的一种高度提炼与抽象表达。音乐中可能既有水墨画般的留白与意境，又有工笔画似的精雕细琢。作曲家可能通过复杂的节奏对位、精致的音色组合与强烈的力度对比，来表现江南的柔美与力量、古典与现代并存的多面性。它是一首音画，更是一首音诗，引导听众从更宏观、更深刻的角度去理解“江南”这一文化意象。
7. 民族室内乐《阙上心头》
李墨 编配
“阙”常指古代宫殿、祠庙前的高台楼观，有时也代指思念的对象或朝廷。此曲标题巧妙运用谐音，意为“却上心头”，与李清照词意相通，表达的是一种无法排遣、涌上心头的深刻思念。李墨的编配想必非常注重情感的层层递进与渲染。音乐可能从含蓄内敛的引子开始，逐渐积累情绪，到中段变得澎湃激昂，将那种压抑不住的思念之情彻底宣泄，而后再回归于深沉的寂寥与怅惘。乐器之间的对话如同内心独白，将“剪不断，理还乱”的愁思刻画得淋漓尽致。
8. 民族室内乐《让我们荡起双桨》
刘炽 曲 李墨 编配
这首脍炙人口的经典儿歌，承载了几代中国人的童年记忆。李墨的编配，将其置于民族室内乐的语境中，赋予了这首“时代金曲”全新的艺术生命。编配可能保留了原曲明朗欢快的主体框架，但在和声、织体与配器上做了丰富的处理。清澈的笛声如同拂面春风，流畅的弦乐如同荡漾碧波，弹拨乐则像是划动双桨的节奏与欢快的笑语。它既唤醒了听众心底最纯真的记忆，又让人惊叹于民族乐器演绎此类作品的独特魅力与新鲜感，仿佛童年时光在江南水乡的画卷中悠然重现。
9. 民族室内乐《将军令》
古曲 李墨 编配
《将军令》源于唐代，是一首描绘古代将军出征、点将、布阵、酣战、凯旋等场景的著名锣鼓曲牌与琵琶大曲，气势恢宏，节奏铿锵。李墨的编配版本，在尊重古曲雄浑气魄与戏剧张力的基础上，运用现代民族管弦乐或室内乐的思维，极大地丰富了其音响层次与色彩对比。乐曲可能从号角声声的引子开始，逐渐铺陈出千军万马的磅礴声势。中间段落可能包含急促的旋律模拟紧张的战斗场面，以及悠扬的段落表现思乡或视死如归的复杂情感。最终在辉煌的高潮中结束，展现得胜还朝的盛大景象，极具震撼力。
10. 民族室内乐《花好月圆》
黄贻钧 曲 彭修文 改编
作为中国民族音乐史上最负盛名的欢庆乐曲之一，《花好月圆》以其热情洋溢的旋律、欢快流畅的节奏，完美诠释了人间美满、团圆幸福的吉祥寓意。彭修文的改编版本更是将其推广为民族管弦乐队的经典保留曲目。在民族室内乐的编制下，此曲的演奏更显精致与亲切。音乐自始至终洋溢着喜庆与祥和，旋律优美动听，节奏轻松明快，仿佛能看到月下花前，人们歌舞欢庆的场面。它常作为音乐会的压轴曲目，将美好的祝福通过音乐传递给每一位听众，为整场音乐会画上一个圆满、热烈的句号。
乐团介绍
无锡民族乐团室内乐团是由无锡民族乐团各声部首席组成的一支精英室内乐团。成立于 2020 年的无锡民族乐团是无锡市市属国有文艺院团。乐团艺术总监为我国当代杰出的二胡演奏家、一级演奏员、享受国务院津贴邓建栋先生；首席指挥为当代青年指挥家、全球首届中乐指挥大赛冠军得主孙鹏先生。首席客席指挥为著名指挥家叶聪先生。同时聘任香港中乐团艺术总监兼终身指挥阎惠昌先生为首席顾问，著名作曲家顾冠仁先生、王建民先生，著名琵琶演奏家吴玉霞女士为乐团顾问。
乐团地处有着三千多年历史的“吴文化”发源地、“中国二胡之乡”“中国民乐之乡”的江南名城——无锡。无锡拥有深厚的音乐文化积淀，古往今来大家辈出。乐团以“高素质、高技能、高协同、高品质”为宗旨，更以“追求卓越、特色定位、多元纳新、品牌聚势”为座右铭，形成以创作为龙头、演出为中心、排练为基础的良性机制。
未来，乐团将邀约更多优秀的作曲家创作彰显无锡风格、中国气派、国际表达的中国民族管弦乐作品，把优雅的“太湖之声”传遍海内外，为江南文化传播提供新力量，为中国民族音乐增添新色彩！
演 出 信 息
2025年12月19日 周五 19:30
如画江南—国风主题音乐会
演出：无锡民族乐团室内乐团
二胡： 袁俣熙、叶卉
笛子：王翊菁、尤星韵
笙：樊京 扬琴：董海虹
柳琴：张彧 琵琶：李明灿
中阮：汤俊妍 大阮：谷雨泽
古筝：杨艺帆 打击乐：宋易非
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